In de jaren zestig ontstond de Chicano-burgerrechtenbeweging, of El Movimiento, die een nieuwe manier van leven voor mensen van Mexicaanse afkomst in de Verenigde Staten inluidde. Zichzelf Chicano noemen – een term die vroeger denigrerend was – werd een politiek en cultureel statement, en Chicano-grafische kunstenaars bevestigden deze identiteit door middel van hun grafische kunst en activisme. ¡Printing the Revolution! onderzoekt de opmerkelijke erfenis van de Chicano-grafische kunst in relatie tot belangrijke sociale bewegingen, de manier waarop deze kunstenaars en hun interculturele medewerkers de grafische technieken hebben verbeterd, en de unieke rol van het medium in het vormgeven van kritische debatten over de identiteit en geschiedenis van de Verenigde Staten.
Van satire en portretkunst tot gepolitiseerde popart: dit boek onderzoekt hoe kunstenaars visueel boeiende grafische kunst creëerden die het publiek in beweging bracht. Posters en prenten kondigden stakingen en culturele evenementen aan, vestigden de aandacht op de benarde situatie van politieke gevangenen, informeerden kijkers over bevrijdingsbewegingen in de derde wereld en, het belangrijkste, daagden de onzichtbaarheid van Mexicaanse Amerikanen in de Amerikaanse samenleving uit. Hoewel zeefdruk de dominante vorm van grafische kunst was tijdens het tijdperk van de burgerrechten, onderzoekt dit boek hoe kunstenaars een breed scala aan technieken en strategieën hebben omarmd, van installatiekunst tot deelbare digitale grafische kunst. Dit boek laat zien hoe kunstenaars grafische kunst hebben gebruikt en blijven gebruiken als een middel om het publiek te betrekken, sociale rechtvaardigheidskwesties aan te kaarten en te worstelen met de veranderende betekenis van de term Chicano.
Beoordelingen
Er zijn nog geen beoordelingen.