Brancusi und seine Musen (Brancusi et ses muses)

Brancusi gilt in der Welt der Kunst als einzigartige Persönlichkeit, deren Werk sowohl durch die Reinheit seiner Formen und seine Modernität als auch durch eine schwer zu charakterisierende Form des Archaismus beeindruckte. Der rumänische Künstler revolutionierte die Bildhauerei des 20. Jahrhunderts und löste damit eine breite Debatte über die moderne Kunst aus, die bis heute aktuell ist, da sein Schaffen Gegenstand zahlreicher Studien ist. So ist das gesamte Werk von Brancusi geprägt von den Frauen, die ihn in jeder Phase seines Lebens begleitet haben. Sie sind ein integraler Bestandteil seines Schaffens und seines künstlerischen Ansatzes, mit dem er stets versucht hat, das Wesen ihrer Persönlichkeit zu erfassen. Er war bei Frauen allgemein sehr beliebt, ein Verführer, aber auch ein treuer Freund. Er übte eine Art Anziehungskraft auf diejenigen aus, die sein Atelier besuchten, seine Skulpturen inspirierten und einen regen Briefwechsel mit ihm führten. Brancusi und seine Musen untersucht die Natur dieser Inspiration und erinnert dabei an Freundinnen, Geliebte und Mäzeninnen wie die Schweizer Tänzerin Marthe Lebherz und die englische Pianistin Vera Moore. Margit Pogany, Léonie Ricou, Eileen Lane, Baronin Renée-Irana Frachon, Agnes E. Meyer und ihre vier Töchter Marina Chaliapin, Nancy Cunard, Beatrice Wood, Mina Loy, Lizica und Irina Codreanu inspirierten alle bedeutende Werke der modernen Bildhauerei.

Das ist das Thema dieses Werks, das einen neuen Blick auf den größten Bildhauer des 20. Jahrhunderts wirft. Ein solches Werk richtet sich sowohl an Kunsthistoriker als auch an ein breiteres Publikum, das sich für das künstlerische Leben in Frankreich zu Beginn des 20. Jahrhunderts interessiert.