Schilderkunst en beeldhouwkunst werden opnieuw gedefinieerd door Kandinsky’s gedurfde innovatieve composities, Malevich’ dynamische abstracties en de pogingen van de constructivisten om kunst om te zetten in technische engineering. Ook fotografie, architectuur, film en grafisch ontwerp maakten revolutionaire veranderingen door. Deze debatten werden definitief beslecht in 1932, toen Stalin de avant-garde begon te onderdrukken ten gunste van het socialistisch realisme – collectief in productie, publiek in manifestatie en communistisch in ideologie.
Gebaseerd op een opmerkelijke tentoonstelling die in 1932 werd getoond in het Russisch Staatsmuseum van Leningrad – wat de zwanenzang van de avant-garde kunst in Rusland zou worden – verkent dit boek die revolutionaire 15-jarige periode tussen 1917 en 1932 toen de mogelijkheden onbegrensd leken en Russische kunst bloeide op elk medium. Revolution, gepubliceerd ter gelegenheid van een grote tentoonstelling in de Royal Academy of Arts, Londen (de eerste poging om het hele artistieke landschap van post-revolutionair Rusland te overzien), onderzoekt de schilderkunst, beeldhouwkunst, fotografie, film, posterkunst en productontwerp van de jaar na de Russische Revolutie.
Waaronder bijdragen van enkele van de meest vooraanstaande geleerden in het veld (John Milner, Natalia Murray, Nick Murray, Masha Chlenova, Ian Christie, John E. Bowlt, Nicoletta Misler, Zelfira Tregulova, Faina Balakhovskaya, Evgenia Petrova en Christina Lodder), Revolution is een actuele en gezaghebbende verkenning van zowel de idealistische aspiraties als de harde realiteit van de Russische Revolutie en de nasleep ervan.
Beoordelingen
Er zijn nog geen beoordelingen.